Onkel Boonmee som kan erindre sine tidligere liv

Apichatpongs Onkel Boonmee som kan erindre sine tidligere liv fikk Gullpalmen i Cannes tidligere i år og har også fått norsk distribusjon gjennom Arthaus. For filmelskere med et åpent sinn er dette en unik sjanse til å oppdage – eller gjenbesøke – en av vår tids mest poetiske og nyskapende regissører.

Uten en Gullpalme i Cannes hadde vi nok aldri fått sjansen til å se denne filmen på norske kinoer. Det blir spennende å se hvordan norske kinosjefer takler utfordringen med å sette opp og få publikum til denne unike filmopplevelsen … Thailandske Apichatpong Weeresethakul (det går greit for ham å bli kalt Joe) sine tidligere filmer, som Blissfully Yours, Tropical Malady og nydelige Syndromes and a Century, har høstet både priser og stor anerkjennelse på filmfestivaler verden rundt, men har bare vært tilgjengelige for oss i Norge på våre filmfestivaler.

Onkel Boonmee drar meg inn i en suggererende drømmetilstand. Den er meditativ og stillfaren, forsiktig humoristisk og varm, og på et vis også utrolig sensuell, sanselig.  Som i Apichatpongs tidligere filmer dras vi inn i et eget univers, der uforklarlige ting kan skje med den største selvfølgelighet, der den assosiative filmstilen stadig drar oss inn i nye og uventede hendelser, der alt på et vis er levende, tiden er ikke slik vi tror den er, liv kan ta nye former.

Det er ikke lett å beskrive handlingen i filmen. Det er ikke lett å beskrive – eller forstå – handlingen i noen av Apichatpongs filmer. Apichatpong har selv beskrevet filmen som «en filmatisk jungel».

Tim Burton, som ledet juryen som gav den gullpalmen i Cannes, beskrev Uncle Boonmee som «a beautiful strange dream». Og kanskje man ikke trenger å vite så mye mer om filmen før man ser den. «Facing the jungle, the hills and vales, my past lives as an animal and other beings rise up before me», sier forteksten som innleder filmen, og gir oss det anslaget som trengs som forståelsesramme. I Uncle Boonmee møter vi en døende mann, som både får besøk av sin avdøde kone og sønn (sønnen i apekostyme), og som også gjenopplever episoder fra sine tidligere liv. Som da han som fisk elsket med en prinsesse.  

Jeg vil vel kanskje si at filmen ikke var en like stor opplevelse som Syndromes and a Century, Tropical Malady eller Blissfully Yours (alle skulle være tilgjengelig på DVD både hos Platekompaniet og Amazon), men den er like fullt et unikt kunstverk.  Og ikke minst – en filmopplevelse som sitter i lenge etter at jeg har sett filmen.

Les mer om Apichatpong, hans særpregede filmstil, og hans tidligere filmer i May Adadol Ingawanijs Z artikkel her.



Din kommentar


Relatert

Historier blant ruinene – et blikk på film fra Sørøst-Asia

Z #1 2010: Et våkent blikk for å skape fortellinger av historiens ruiner synes å være et fellestrekk hos det siste tiårets ledende sørøstasiatiske filmskapere.

UDINE FAR EAST FILM FESTIVAL

Blogg: Hvis du har lyst til å oppdatere deg på østasiatisk film i alle genre, bruk den siste uka i april et år på Far East Film Festival i den lille norditalienske byen Udine.

UDINE FAR EAST FILM FESTIVAL 2012

Blogg: Regn og 14 grader i Italia i slutten av april gjør liksom ikke så mye … hvis man elsker asiatisk film og er på Udine Far East Film Festival. Zs redaktør trekker fram sine favorittfilmer fra denne lille skjulte perlen av en filmfestival.


Fra siste Z

Bølger og demoner – naturkrefter i norsk film

De fleste vil enes om at den norske naturen har en sentral plass i den norske folkesjelen. Vi bor tett på den – selv urbane mennesker som bor midt i en av våre få storbyer, har kort vei til store naturområder. Men hvilken plass har den i norsk film? | kun utdrag

Stakkars Oslo

Forfall, betong og voksesmerter i hovedstaden. Einar Aarvig får hjelp av en regissør og en kunsthistoriker til å forstå Oslo i februar 1990 og i dag. | kun utdrag

Stedene snakker: Et knippe filmanbefalinger

I det følgende har jeg plukket ut et lite knippe filmer som på hvert sitt vis benytter omgivelsene til å omslutte tilskueren i stemningstablåer, eller til å kommentere filmenes underliggende problemstillinger – enten gjennom natur, arkitektur eller andre romlige utsnitt. | kun utdrag


Fra arkivet

Fordi jeg elsker film

Z #2 2016: «En god anmeldelse åpner filmverket for den som leser. Den forholder seg til tradisjonen verket er en del av. Den går inn og undersøker verkets premisser, dets sjanger og tema, og ser kritisk på hva som er godt og hva som ikke fungerer. Og den forteller oss om – eller hvordan – vi kan bruke det verket formidler, om det er bra eller dårlig, og på hvilken måte det handler om våre liv i dag.» Nicolai Scherfig | kun utdrag

En historie om illusjoner

Z #1 2018: Hvilke filmer har hatt størst innflytelse på hvordan vi oppfatter og forholder oss til digitale spesialeffekter? I denne enquêten forsøker et knippe kritikere og filmvitere å skissere opp et utviklingskart for moderne CGI. | kun utdrag

Variasjoner over samme tema

Z #1 1994: Høyere enn himmelen er vellaget, men konvensjonell og altfor lik Frida, mener Zs anmelder. Han [...] | kun utdrag